日本稱談話節目做「Talk番組」，由宮迫博之與螢原徹這對二人組「雨上がり決死隊（雨後決死隊）」擔任主持人的談話節目，節目名自然就被取作「アメ（雨）トーク（Talk）！」了。2003年開播時，其實也就是邀請演藝圈或體育界等的名人聊天，於半夜12點多才播出的深夜談話節目。

2004年後期節目逐漸轉型，開始邀請有著不同「共通點（興趣／衣著／搞笑風格／出道時期／經紀公司…等等）」的藝人，每週針對不同的主題高談熱論（或是抱怨）半個鐘頭，此風格也慢慢定型為節目的固定格式。而自2006年10月起，播出時段從半夜12:15提早至11:15。由於播出時間也從30分鐘延長至1個小時。因此節目名稱從原本的「アメトーク！」變更為「アメトーーク！」（加長版特別節目則每30分鐘再多加一根，兩個鐘頭的話寫作「アメトーーーーク！」、五小時就是「アメーーーーーーーーーーク！」，以此類推。）

這個「〇〇藝人」的企劃涵蓋範圍包羅萬象，原本就有高人氣的搞笑藝人能讓觀眾認識其不為人知的一面，知名度較低的藝人也有機會透過本節目，藉由特定的主題為自己建立起更新、或是更明確的人設形象。二十幾年來，這節目不只對整個娛樂業有著持續且深遠的影響，有時甚至超越演藝圈，為各式各樣不同領域的異種業界生態帶來衝擊。

中田敦彥透過「JOJO的奇妙藝人」與「新世紀福音戰士藝人」這兩個單元，披露了他對作品那近乎「狂氣」的愛與超凡入聖的簡報能力。這份才華除了日後讓他在別的節目「しくじり先生（失敗老師）」掀起另一股旋風，為該深夜節目進軍黃金時段打下了關鍵性的基礎，中田於2019年開設，如今訂閱數高達550萬的YT頻道「YouTube大學」的主要內容，也一直可說是此脈絡之延伸。

又吉直樹在2012年播出的「讀書藝人」中，讓全日本認識了他書卷氣的那一面。我對3年後又吉以「火花」拿下芥川龍之介獎的文學造詣毫不懷疑。但該作為月刊「文學界」立下自1933年創刊以來首次的再版紀錄，以及之後單行本高達250部以上的銷售成績，相信與「アメトーーク」絕對脫不了關係。不只又吉直樹，曾在同一單元中登場的藝人們也大都被藝文界所認可。除了小說等純文學的創作以外，也為許多人開啟了專欄、書評等執筆活動的全新事業線。

在這個網路媒體當道，電視被稱作「オワコン（終わるContents）」的今天，這節目二十餘年如一日地依然每週於同一時段播出，在業界應算得上是傳說等級的成就了吧。

曾經有過很長的一段時間，每個禮拜四晚上11:15我都會準時收看「アメトーーク！」，就算沒辦法即時守在電視機前，家裡的錄影機也能讓我不會錯過每週的主題。這習慣我想應該有持續十年以上吧。「缺乏繪畫天份藝人」「沒運動神經藝人」「中學時代不起眼藝人」…以及無數的「超喜歡〇〇藝人（〇〇可代入各式各樣的人／事／物）」等千變萬化的企劃，這節目除了滿足每週的娛樂生活以外，某種程度上也可說是拓展了自己的眼界。

「家電藝人」也是眾多企劃中極具代表性的單元之一。由喜歡家電的藝人介紹各類最新家電產品的特色與技術。製作人原本也只打算做一集，沒想到第一次播出時即拿下超過15%的收視率（通常該時段高於10%就算是極好的成績了），當下決定將沒用到的片段再剪成一集，讓同一單元連續播放兩週。並於同年年底的加長版特別節目中又安排了一次同樣的單元。

從此「家電藝人」成了招牌企劃，往後每年總會在特別節目中安排這個單元一兩次。而透過「アメトーーク！」確認「家電藝人」介紹的最新家電，好像也成了我們夫婦每到年底的例行慣例。

從什麼時候開始不再固定每週收看這個節目的呢？七年前夏天的事件應該是最大的契機吧。

【待續】

※本文中的「藝人」單指「搞笑藝人」。